“终日有为而心常无为，不偏不倚动转得势。”这是很多专家学者评论姚俊甫先生书法及水墨作品的基本感受，本来评论别人作品是个很难的话题，说不得、不好说，要做到孔子所说的“既不失言，亦不失人”状态尤其困难，所以我们通常也是从不轻易加以评论，在看到姚俊甫先生的书法作品及写意水墨时就忍不住想写一点文字，以表达内心的感受，即便如此，据我的了解这些年不管什么样阶层的人在看了姚俊甫老师的书法作品及写意水墨中国画后都会说好，能有这样的评价和看法，好像长着一副弥勒佛的面孔，得了满满的面缘，很是不容易。

见过姚俊甫先生的人都知道姚俊甫先生长着一副典型书生模样，形态含蓄儒雅，温文素静，面存法喜，多数人见到，都会疑惑于自己好像早早就与他似曾相识，甚至于感觉已经好像相识多年。

世人多以书法、绘画为文人雅事，近些年来，举世烦忧焦躁，到处所谓的书法家举世横流，鱼目混珠泥沙俱下，其中情由莫衷一是，中央美术学院黄永玉、贾又福教授都多有抨击评论，书写的雅趣不意间都成了某些所谓主流的走巧和杂耍。“言者心声、书者画心。”满纸的浮躁虚华，怪丑污浊让人平添烦忧，在这样的世态下，姚俊甫先生的书法水墨作品风清气静、清新无为就尤其显得难能可贵，这其中散发出的气息就是中华传统老子庄周哲学思想所宣扬的无为而至静，恬淡而至纯的中国道家精神思想。姚俊甫先生常常说“少则得，多则惑，抱一守缺天之道。”他的这种精神追求和他的内在精神气质是完全相互统一的，姚俊甫先生经常一脸的神定静穆，眉宇间透着欢喜自足，举世投足安逸儒缓，气场忒大，与其聊天闲谈，言谈间透露着禅宗智慧，道家老子庄周哲理思想的心思智慧，机锋逸趣，发人慧思，实为不可多得的朋友，老师！这样的人写出这样的书法、画出这样的水墨就不难解释了，心性使之然也，他的这种书法写的不单单是文字本身表面的一般表达属性，而是凝练着姚俊甫先生数十载的修行与参悟，对于天地合一，君子志弘道远的一贯追求。是之谓：天道不负苦心人。姚俊甫先生的大写意水墨画风多以意象手法，反映新时代下文人绘画精神为主，功底扎实，笔墨厚重，趣味放逸。

那些年姚俊甫先生尝以禅宗寺院佛家寺庙里的苦头陀、扫地僧以自喻，倒也是暗和诸多他的书迷及收藏家所说的，姚俊甫先生可能是前世玉清道观里的太虚真人、禅堂寺院里得道的高僧住持。艺道艰辛清苦，姚俊甫先生乐在其中，悟在其中，活在其中，化心志与灵魂于其中。姚俊甫先生的书法及水墨作品被最普遍的普通老百姓和知识分子所推崇和喜爱，自然有他的道理，雅者悦于其艺，俗者喜于其吉，这样的雅俗共赏，即是得了天趣，窃了造化的神功，《文心雕龙》有言：“心哉美矣，故用之焉。”姚俊甫先生能当此言也，名实相称矣。

与其说姚俊甫的书法和水墨是高雅的艺术，宁勿说先生的书法和水墨是修心炼性的利器，戳心洗髓的刀剑，先生崇尚老子、庄周的道家哲学思想，除此之外对于大“通儒”王阳明的“致良知”之学、“心外无物、行知合一”之论，尤是一身践行，其中自有“禅心定慧、看破放下”。姚俊甫先生的书法、水墨国画就是他的传奇，艺术的人生已化越了灵魂，那是属于他的解读，这种艺术的纯粹性本身就散发着姚俊甫先生赋予生命的硬度和厚度。这种古典文化素养反映在作品上让人感觉古色古香，十分雅致。

此外姚俊甫先生的禅意书法作品及水墨中国画学术性很强，禅意书法创作形式自成体系，结字构体别具匠心，师承脉络清晰可见，远习圣教法颜勤，法于帖而能出于帖，结合多年的人生阅历及修行体验、了解世事人情，都能在姚俊甫的作品里透过纸背感知得到，触摸的到。岁月荏苒，世事沉浮，姚俊甫先生犹如一根定性禅针，静静地看着世事的风景，观照着内在的自性。这种浓郁的历史文化意识和极其深厚的本土文化使命感在他的灵魂深处体现的淋漓尽致。这种慈悲和空灵，不正是佛家所讲的“悲智双运”吗？他的作品能让人在煩嚣的生活中安静下来，好好洗涤一下自己的心灵，好好静思一下，从中有所感悟，进而令自己的生活得到很多的快乐自，这也是我们大家的福分。

姚俊甫：著名国画家、书法家、学者。毕业于西安美术学院国画系获艺术学硕士学位，台湾艺术大学书画艺术研究所博士班访问学者，西安交通大学人文社会科学学院古汉语言文学硕士，陕西传统文化研究协会常任理事，中国美术家协会陕西分会会员。任教于西安美术学院。师承于欧豪年、刘文西、李奇茂、常道等诸位老先生。